« Je pensais que c’était une coïncidence » : pourquoi le même timbre féminin revient d’une série à l’autre sur TF1, M6 et Netflix

Une même intonation qui ressurgit dans un thriller Netflix, puis dans une série policière de TF1, puis dans un access prime time de M6. Non, ce n’est pas votre imagination qui vous joue des tours : en France, le doublage repose sur un système où une poignée de comédiennes prêtent leur voix à des dizaines d’actrices étrangères différentes, ce qui explique pourquoi ce fameux timbre vous poursuit d’un programme à l’autre.

Le principe du « raccord vocal », pilier du doublage français

Depuis des décennies, l’industrie du doublage français applique une règle presque sacrée : une même comédienne double systématiquement la même actrice étrangère, quel que soit le film ou la série. En France, il a longtemps été d’usage de faire doubler, quand c’était possible, un même acteur par la même voix afin de ne pas désorienter le spectateur, et l’acteur qui parvient à doubler une star montante s’assure quasiment une « rente de situation » pour l’avenir. Concrètement, si une comédienne décroche le doublage d’une actrice hollywoodienne dans un premier film, elle héritera presque automatiquement de tous ses futurs rôles, qu’ils passent par le grand écran, une série TF1 ou un catalogue Netflix.

Ce choix n’a rien d’arbitraire. Les comédiens pratiquant le doublage sont choisis pour leur voix, proche de celle du comédien étranger, ainsi que pour leur personnalité, la comédienne Céline Monsarrat précisant qu’on ne prend pas « un comédien voix grave pour quelqu’un qui en VO a une voix très légère ». Un directeur artistique compare même ce travail à une empreinte : « j’ai l’habitude de dire qu’on a le visage, la tête, de celui qu’on double », explique le comédien Nathanel Alimi, qui officie également comme directeur artistique. Résultat : le hasard n’a rien à voir dans cette impression de déjà-entendu. C’est un système pensé pour rassurer le spectateur, pas pour le perturber.

Ces voix qui doublent plusieurs stars à la fois

Certaines comédiennes cumulent carrément plusieurs actrices dans leur répertoire, ce qui multiplie les occasions de les croiser en zappant d’une chaîne à l’autre. Françoise Cadol, par exemple, prête sa voix aussi bien à Angelina Jolie qu’à Sandra Bullock, deux registres pourtant très différents. Sur les plateformes de streaming comme sur le petit écran, son timbre a ainsi accompagné des rôles allant d’une braqueuse dans une comédie policière à une astronaute perdue dans l’espace.

Autre exemple frappant : Dorothée Pousséo, née en 1979, cumule un nombre impressionnant d’actrices dans son répertoire. Elle est la voix française régulière de Margot Robbie, Mary-Kate et Ashley Olsen, Lacey Chabert, Piper Perabo, Elsa Pataky, Jenny Slate, Jennifer Finnigan, Lindsay Pulsipher, Rachel Miner et Annabelle Wallis, ainsi qu’une des voix récurrentes d’Isla Fisher, Brittany Murphy, Mamie Gummer, Julia Stiles, Natasha Lyonne et Keke Palmer. Autant dire qu’entre une série policière américaine diffusée sur une grande chaîne et une comédie disponible en streaming, il y a toutes les chances de retomber sur elle sans même s’en rendre compte.

Le phénomène est encore plus flagrant chez Maïk Darah, une figure historique du secteur. Elle est notamment la voix française de Whoopi Goldberg, Angela Bassett, Viola Davis, Courteney Cox, Madonna ou encore Halle Berry, cumulant plus de 50 ans de carrière et plusieurs milliers de doublages. Six actrices majeures, six filmographies distinctes, une seule et même voix qui traverse les genres, du thriller à la sitcom. Difficile de faire plus révélateur sur ce sentiment de « coïncidence » qui n’en est jamais une.

Netflix a formalisé la règle, et ça change la donne

Ce qui était une tradition informelle du doublage français est aujourd’hui inscrit noir sur blanc dans les consignes officielles de Netflix à destination de ses studios partenaires. Si un•e comédien•ne de doublage a déjà interprété un rôle pour plusieurs films ou séries, la plateforme s’attend à ce que sa voix soit à nouveau utilisée pour le projet suivant, sauf décision contraire. Une manière pour le géant du streaming de garantir une continuité d’expérience à ses abonnés, même quand les productions changent de studio ou de pays. L’objectif affiché est de faire en sorte que les versions doublées reflètent le plus fidèlement possible les personnages à l’écran, en recrutant les talents en fonction de leur âge et de leur sexe afin d’obtenir une correspondance vocale naturelle et optimale.

Cette logique de fidélité vocale explique aussi pourquoi certaines comédiennes se retrouvent à doubler des rôles très éloignés les uns des autres en l’espace de quelques jours. Le CNC souligne que ces professionnels enchaînent des univers radicalement différents : passer d’une scène de série fantasy à un film policier, d’un personnage de petit garçon à celui d’une femme fatale, parfois en moins de 48 heures, est le lot presque quotidien des comédiens pratiquant le doublage. Une comédienne peut ainsi doubler une psychopathe pour une série policière l’après-midi, et incarner une héroïne de dessin animé geek et sympathique le lendemain matin. De quoi confirmer que le timbre qui vous a marqué appartient probablement à une professionnelle capable de jongler entre dix rôles dans la même semaine.

Ce système, aussi rassurant soit-il pour le spectateur, repose sur un nombre restreint de voix féminines capables de coller à des dizaines d’actrices anglophones. Une fragilité que la profession observe avec inquiétude à l’heure où certains studios commencent à tester des voix synthétiques pour des programmes non scénarisés, ce qui pourrait, à terme, rebattre les cartes de cette mécanique bien huilée qui fait qu’on croise toujours les mêmes timbres, saison après saison, chaîne après chaîne.

Sources : ozap.com | partnerhelp.netflixstudios.com